目录
戏剧关注
五四精神与中国话剧传统吴戈;4-9
荒诞派戏剧的结构原则与哲理模式杨锐;10-13
易卜生晚期戏剧中象征手法的独特性探究臧莹竹;14-20
《晚安，母亲》中作为隐喻的癫痫病唐其敏;21-23
“身”“语”相悖亦成诗——从图米纳斯版《万尼亚舅舅》看契诃夫戏剧的当代改编郑悦;24-28
林语堂《子见南子》中的儒家文化思想李瑾;29-32
李蕤对曹禺戏剧《北京人》的评论司真真;33-36
谈三个话剧版本的《白鹿原》在原著之上的衍生意象吴玉军;37-41
《风雪夜归人》中的原型意象探析李昕阳;42-45
对《歌剧魅影》中“气氛”的美学考察吴远稳;46-49
化繁为简 以小见大——以原创歌剧《尘埃落定》的结构阐释为中心余亚飞;50-53
民族歌剧《檀香刑》的多元化艺术创作元素探析彭娟;54-57
当代中国舞美神韵的探索与实践边文彤;58-61
试论舞台美术设计中色彩的审美和运用曹梦;62-64戏曲评论
梅兰芳“红楼戏”编演研究李勍;65-70
曹操与诸葛亮戏曲形象的形成历史和当代新解蔡一然;71-74
《都剧赋》的戏曲史料价值李文洁;75-78
中国戏曲对外传播策略分析——基于英美报刊近30年对《牡丹亭》的报道温湘频;79-82
戏曲外译之主体间性研究——以越剧《梁祝》英译为例陶丹丹;83-86
试析短视频对传统戏曲的传播与解构白小琼;87-90
复杂性科学视角下社会主义核心价值观植入豫剧文化研究谭忠毅;91-93
“看”藏戏与“在场”的多层维度——基于四川省红原县麦洼乡文化站的考察傅姗姗;94-97川剧传承
川剧艺术家口述史(梅花奖得主卷)之陈巧茹篇严虹焰;万平;98-107
与君子同行——川剧《挂印知县》创作浅谈雨林;108-110
梨园中的侠士光影——再论武术与川剧陈玉民;胡剑隆;孔令南;111-113影视寻思
中国现实主义电影研究——以2018年国产电影为例刘倩;114-116
1950年代新中国动画片人物塑造的有关问题崔雨橙;117-124
近年“白蛇传”题材影视作品中的情感观念陈树超;125-128
全媒体时代电视节目的发展和创新思路张竞文;129-132
剧场挪用及背后的叙事策略和政治学——科幻电影中的三种挪用与物本体趋势探索濮波;133-141
“政治”与“舞台”的交融——鲍尔·威利蒙“大数据”背后的作者表述尤达;142-147非遗保护
湮没在历史记忆中的成都皮影罗兰秋;148-151
山西广灵秧歌戏声腔属性调查研究佟丽;152-154
乐平古戏台传统营造技艺保护与传承之策略探讨张静静;155-157
成都糖画传承与发展研究刘克萍;158-160音舞风尚
赵季平影视音乐作品的民族化多维论析邱国明;161-164
社区音乐文化地域性特点及发展策略探析陈海珍;165-167
竹笛南派艺术风格与戏曲艺术的渊源白春懋;168-170
清音会的艺术价值窦玉英;171-174
论叙事性舞蹈作品创作中的“戏”司志强;175-178文化融通
中西音乐形式审美差异及其文化透视陈国志;179-182
彝族圈舞:文化传承及其当下发展黄清林;183-185
新时代“文化认同”视域中戏歌的解构与重塑谢秀敏;186-189
书法艺术的书卷气探析邓洪玉;190-192