目录
百家新论
用现代精神感知、表现历史人物的永恒情感——戏剧教育家陆军的历史剧《陆机》(与肖留合作)创作访谈陆军;牛立超;4-10
一部熊佛西大众化、平民化戏剧创作理念的探索实践史——《熊佛西文集》总序陆军;11-19
后疫情时代中国电影:2023年春节档电影观察思辨周星;张萌;20-25
川剧传承
略论新编历史剧的历史精神与艺术观念——以川剧《草鞋县令》历史本事与美学呈现为切入吴民;邱佩萱;26-29
川剧创作传播的新范式——《草鞋县令》的编、导、演模式刍议尹文静;30-32
跨文化传播视域下评川剧《欲海狂潮》剧本译介施维;33-38
川剧旦角舞蹈探析尹德锦;朱睿雯;39-44
川剧演员发声保健的现状调查与实践思考刘婷婷;45-48
戏曲评论
《元曲选》中的父子之“情”与舍子之“理”高潇倩;49-52+61
元杂剧《赵氏孤儿》的本体阐释及跨剧种改编张歆;53-56
因人设戏 戏画融通：荀慧生的绘画与荀剧《丹青引》武云霞;57-61
老调《潘杨讼》的经典化之路焦振文;韩燕;62-64
豫剧在兵团的传承与发展——以现代豫剧《我的娘·我的根》《大漠胡杨》为例张凡;袁亚冰;65-67
论柳子戏《老青天》对元杂剧《包待制陈州粜米》的搬演及其艺术创造高媛媛;68-70
戏剧空间
论改编的多元化策略——当代戏剧舞台上的《俄瑞斯忒斯》叶夏弦;71-74
欧阳予倩话剧《桃花扇》中李香君形象的现代性重塑秦文;75-78
写意舞台上的多重世界——评“上话版”《红楼梦》的话剧改编李星辰;79-84
舞蹈诗剧《只此青绿》的文化时空李涛;85-87
《只此青绿》:中国艺术生命精神的体验孙禹琼;88-90
互联网背景下主旋律舞剧《醒·狮》的创作与营销黄婧秋;91-94
民族歌剧《沂蒙山》的音乐图景与主旋律表达白桦;95-98
影视关注
历史图景、社会功能、文化价值——大历史中的中国电视金鹰奖员晓明;99-103
中国电视金鹰奖评奖工作的优化策略及其新使命王乙涵;104-108
主体性的建构：中国电视金鹰奖“最佳导演奖”层级系统王婷;109-114
主旋律电影的叙事特征与表达创新——评《我和我的父辈》郝儒杰;李姗姗;115-119
史诗电影寻访：严肃的行动、特效与历史再想象张博丹;120-123
辉煌·困境·出路——峨眉电影制片厂的回望与前瞻赵泓;124-127
地方非遗纪录片的纪实艺术呈现——以《大隐工匠·四川篇》为例杜欣;128-131
艺术教育
试论“富连成”对戏曲教育的继承、发展及影响周柳伊;132-135
文化资本视角下博物馆美育的文化多元性探析徐望;136-138
艺术类中职学校语文戏剧篇目教学现状及优化策略周颖;139-141
文化融通
戏剧符号学下中国式舞台视觉设计的意象化表达张佳佳;彭国斌;142-145
空间变革下黔北傩戏赓续发展的适应性转变研究苏翔;146-149
四川非遗传统舞蹈在数字新媒介环境下的保护路径思考毛茜;150-152
推进中国式现代化需要丰富人民精神世界吴艳东;2
繁荣发展文化事业和文化产业——增强文化自信 建设文化强国(3)顾亚奇;153